「好好戀愛 Amour」是簡翊洪的第三個個展。作品以水墨於紙或絹上，以線條為主，勾勒人物造型，而後蘊染，畫出屬於今日的人生觀察、世間百態。渺小甚微中，透露了對外界的關懷，以及對內的真實的情感，當然也包括了愛與慾。簡翊洪的水墨體系，讓人想到了豐子愷的「生」，尊重生命萬物的同時，也尊重生命裡的各種狀態。

如同電影《A.I. 人工智慧》裡的機器小男孩，一輩子渴望著人類母親的愛，一輩子為愛驅使。這樣的對於「愛」的渴求，便是藝術家這次創作的初念吧。簡翊洪對熟齡者的迷戀，在互動關係中，有些是真實情境的紀錄，有些是自我對愛的幻想。作品裡，男孩與大叔這持續不變的主題，透過主體人物的反覆出現，或許一次又一次的重新體驗，或許進而告別，甚至另尋思路。

戀愛的起落啟發藝術家創作靈感:《熱舞》描述藝術家看著情人舞蹈時，隱約感受到分離。《無眠》是在失眠深夜中看著另個人已然入睡。《隱几忘言》、《溽夏》呈現了戀愛穩定中的歲月靜好。《驟雨》是期盼戀人的歸來。《辦公室》是下屬對上司的崇拜與順服，就像是情感與權力關係的流向。這次展出的作品，沒有說教，沒有道德標籤，它們紀錄了藝術創作中，屬於你我，或者每個對於人與人之間，還有些如同少年般，敏感感受的人們。

在繪畫上，簡翊洪著重線條跟人物的關係，所以總用如同書寫書法的方式描繪人物。被框著黑線的人，像是書法上肯定有力的字，寫久了也像抄寫經文。每一次的重新書寫，都必須重新調動某個感知記憶的抽屜，有時寫久了便隱約感覺少了最初的真誠，但也需要用更大的定力去實踐，這又是另一個功課。這次大部分作品，藝術家先在生紙上繪製。毛筆在紙上暈開的時刻，讓人覺得那個暈的不確定，使人物線條變得特別動人。之後再把畫完的紙染成熟紙，只為了鋪上那一點漸層的色彩。對現階段的簡翊洪而言，畫面裡人物本身的感動還是最重要的，其他次之。藝術家說，在這些重複繪製的過程中，起頭時總能畫的誠懇而笨拙，挑戰越多次，畫面的佈局上也許變得更精緻了些，而最初令自己感動的部分，有時卻也漸漸消失了。精緻的完整感，或許是未來藝術家在繪畫的發展上，試圖漸漸淡去的一部分。

這次的作品中，藝術家增加了書法，字數不多，卻是嘗試的開始。有時思考字跡與圖的關係，在省略了大部分色彩與烘托後，藝術家試著加入關鍵字，或是書寫關於繪畫的內容，試著練習文字與圖之間的關係。在書寫上參考了前輩豐子愷的書法方式，當然還遠沒有他來的純熟精煉。

「好好戀愛，有天我推你去曬太陽！」是簡翊洪在去年夏日裡，在筆記本上寫下的一句話。這次展覽，便像是藝術家從這句話的想像畫面裡，展開的衍伸吧。

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「簡翊洪的人物讓我著迷！那些裸體，彷彿從宋元的山水裡走了出來，不再隱身山林，沒有寬袍大袖的羈絆偽裝，一派天真，趴在地上玩電腦，吹著風扇，或讀書寫字，或看螞蟻壁虎路過，或肉身惶惶不可終日-⋯⋯然而終於從雲深不知處走了出來，走到現實生活，或哭或笑，有了常人的溫度。

翊洪真實面對自己，連慾望的追求都一清如水，彷彿隨處隨時的生命參禪，不落言詮，懂得的人自然懂了。

翊洪用赤裸裸的肉身建構了當代充滿喜悅與歡樂的烏托邦世界。」

—— 蔣勳 , 2018